Assinada no canto inferior direito a lápis pelo artista.

Rubens Ianelli transita por um tipo de geometria sensível, carregada de impressões que remontam desde a infância, com seu pai e tio pintores (Arcângelo Ianelli e Thomaz Ianelli) e o contato com o núcleo de artistas plásticos da época, enriquecida pelas viagens pelo mundo e as intensas experiências que viveu trabalhando como médico entre a população indígena. O resultado é uma produção diversificada que remete à signos indígenas, aos símbolos de civilizações arqueológicas e à figuração pré-colombiana.

Ele explorava a relação entre as cores e as formas, criando composições que sugeriam uma sensação de movimento e ritmo.

As serigrafias de Ianelli muitas vezes apresentam uma estrutura rítmica, criada pela repetição de formas geométricas e pela variação sutil das cores. Ele utilizava uma técnica de impressão precisa e cuidadosa, o que permitia que suas obras fossem reproduzidas com fidelidade e nitidez.

Outra característica importante das serigrafias de Ianelli é a utilização de cores vivas e contrastantes. Ele explorava a relação entre as cores complementares, criando composições que produziam uma sensação de tensão e equilíbrio.

Técnica de Serigrafia:

Serigrafia (silk-screen) é um processo de impressão (gravura planográfica) em uma superfície, no qual a tinta é vazada, pela pressão de um rodo ou espátula, através de uma tela preparada para transferir para o papel.